Ihre unterschiedlichen Perspektiven und Kompetenzen flossen in den Prozess ein. So entstanden Werke, die die unterschiedlichen Erfahrungen der Künstler:innen widerspiegeln und dennoch etwas ganz Neues sind. Kristina Deska Nikolić und Daniel Lichterwaldt betrachten in ihren Arbeiten die Bushaltestelle als einen Ort der Erinnerungen, an dem Menschen ankommen und abfahren, aber auch gerne verweilen. Die schwere Konstruktion symbolisiert die monumentale Präsenz von Bewegung und Verbindungen. Dennoch ist die Bushaltestelle nicht einfach nur ein Raum, sondern eher ein Raum im Raum, der jedoch nicht vor Zweckentfremdungen unserer sozialen Bedürfnisse geschützt ist.
Parallel 2023. Pavilion 16 / Raum 112 
Parallel 2023. Pavilion 16 / Raum 112 
Parallel 2023. Pavilion 16 / Raum 112 
Parallel 2023. Pavilion 16 / Raum 112
Die Zusammenarbeit von Nikola Marković und Jovan Glušica kontrastiert das Sanfte und das Grelle, das Alte und das Neue, die Vergangenheit und die Gegenwart/Zukunft und schlägt Brücken zwischen ihnen. Fleisch erscheint, ein wiegendes Pferd, das von vielen Generationen geritten wurde. An die Stelle des Pferdes tritt nun die menschliche Gestalt, die Kindheit wird gegenwärtig. Werden die Seiten ihre Differenzen überbrücken können?
Kristina Deska Nikolić (sie/ihr)hat ihr Studium an der Universität für angewandte Kunst in Belgrad, Serbien von 2014 bis 2019 absolviert. Im Jahr 2020 begann sie ein weiterführendes Studium an der Universität für angewandte Kunst Wien in der Klasse von Jakob Lena Knebl. Ihr kreativer Prozess beginnt mit dem Schreiben als Ausgangspunkt. Im Verlauf dieses Prozesses entwickelt sich ihre Arbeit weiter, darunter Skulpturen, Objekte, Installationen, Malerei, zeitgenössische Poesie sowie gestaltete Kleidungsstücke, die sowohl tragbar als auch nicht tragbar sein können.
Daniel Lichterwaldt (er/ihn) hat Kommunikation & Mediendesign studiert und arbeitet als freier Fotograf, Journalist und Grafiker. 2019 gründete er »Les Nouveaux Riches«, um der Kunst- und Kulturlandschaft eine Plattform zu bieten, die diese authentisch repräsentiert. Er dokumentiert, erkundet und realisiert Konzepte, die sich über mehrere Ebenen erstrecken. Oft sind es Beobachtungen und Stimmungen, die den Impuls für seine Arbeiten geben. Daniel lebt und arbeitet derzeit in Wien, wo er ständig neue Wege der Kommunikation zu finden versucht.
Niko Marković (er/sie) ist ein:e serbische:r Künstler:in, Designer:in, Forscher:in und Autor:in mit Sitz in Wien. Im Jahr 2021 absolvierte Niko erfolgreich die Modeklasse an der Universität für angewandte Kunst Wien unter der Leitung von Hussein Chalayan und Grace Wales Bonner. Seine/Ihre designorientierte künstlerische Praxis beschäftigt sich mit Kleidungsstücken und zielt darauf ab, die Dualitäten und Hierarchien von Geschlecht, Klasse, Fähigkeiten und Subjekt-Objekt-Dualismus zu stören.
Jovan Glušica (er/sie) ist ein:e serbische:r Künstler:in, Stylist:in und Make-up-Artist, derzeit in Wien tätig. Bevor er/sie Kontextuelle Malerei an der Akademie der bildenden Künste Wien studierte, hat er/sie ein Studium in Bühnenbild an der Fakultät für Technische Wissenschaften in Novi Sad, Serbien absolviert. In seiner/ihrer künstlerischen Praxis erforscht Jovan Themen wie Queerness, Migrationsidentität und die Herausforderungen der Arbeiterklasse an der Schnittstelle von bildender Kunst, Szenografie und Mode.
