The ephemeral interaction is embodied and finds an anchoring in reality, which is expressed mainly through visual codes, sculpture and sound.
Artists: Alessandro Albrecht, Ganaël Dumreicher, Flora Hauser, Hannah Neckel, Ines Kaufmann, Lara Friesz, Luiza Furtado, Meltem Rukiye Calisir, Noah Friesz, Noah Rosa, Philipp Pess, Thilo Jenssen
Vernissage: 29/04/22 6-10 pm
Opening hours: 30.04.2022 – 02.05.2022 2-6 pm
Address and contact:
NEVER AT HOME
Schellinggasse 13, 1010 Wien
www.never-at-home.at
Statement: Toni Faber, Dompfarrer St. Stephan. Nicht nur im Stephansdom, sondern auch rund um das Wiener Wahrzeichen lässt sich neben religiösen/sakralen Bildern auch zeitgenössische Kunst finden.
Feels so warm that you can walk around with your transition jacket. We are invited by the artist Nives Widauer to her studio, and I arrive there with Cornelius, who backs me up in documenting this conversation.
Die Verortung des Daseins in der Vielheit. Ein künstlerisches Experimentierfeld das Fragen zum Thema Herkunft als immanenten Prozess stellt, beantwortet und offen lässt.
Kim Dorland pushes the boundaries of painted representation through an exploration of memory, material, nostalgia, identity and place. Drawing heavily from the Canadian landscape.
Sich die Hände zu reichen, zeugt vom Entstehen eines Miteinanders, das sich nicht im Satz »ich bin bei dir« auflöst, stattdessen ein Mehr suggeriert. Dieser Akt ruft ein solidarisches Wir hervor (raise).
La Biennale di Venezia 2022, with official opening on April 22 at Palazzo Franchetti, presents Vampires in Space, a project by artist, filmmaker, and writer Pedro Neves Marques.
In Impuzzibil, there are these bodies struggling and folding and stretching in stacked boxes. They didn’t disappear but they’re not fully there either. And there is no magician present to help out.
The 59th edition of the Venice Biennale will start in a week. Various artists have been representing Albania since 1999 at this exhibition. This is the first time that a female artist is representing the country.
From one art fair to the next, from Vienna to Milan. Therefore, the impressions of the second edition of SPARK reach the reader a little late. I deliberately visited the site of the art fair three times.
Faye Wei Wei’s paintings feel like they are wearing lingerie, draped in a body of delicate sensuous marks. The colors, often posed against a white background of exposed untouched canvas, are transparent and fleeting.
A dominating motive theme in her work is using the unexpected to create tension. Playing with the viewers expectations, she broaches the issue of moments paired with distorted items of her imagination.
Nash Chen is a up and coming make up artist from Yunlin, Taiwan. He has had profound passion for fashion since his childhood and studied art and music in school.
Mela Diamant zeigt in ihren Arbeiten märchenhaft und modern schwere Geschichte und luftigen Tod, Jahrtausende entfernt und doch ganz nah und heute. Man sieht Frohsinn und Leichtigkeit.
How do you feel when you travel and you do not understand the language at all? Fortunately, I had someone at my side who translated and made me aware of what was happening around me.
A Coloured Story, a solo exhibition, by painter Idowu Oluwaseun explores Black intimacy across a spectrum of skin colours. In our ongoing racialized modernity, the taboo or the stigmata of being in possession of more or less melanin shows up in the pervasiveness of colorism—an inheritance of the violence of slavery and colonialism—that continues to organize intraracial sociality today.
The classic 90s anime franchise Evangelion proposes a theory where humanity can overcome its bodily boundaries and unite their souls as one, brought onwards by mankind, a forced step in evolution.
Ein Zauberwort * aus dem Lateinischen, auf Deutsch „ich werde verwandelt werden“, das paradoxerweise nichts in etwas verwandelt, sondern nur auf die Zeitlichkeit des Vorganges an sich verweist.
Julian Heuser arbeitet in Frankfurt am Main, schloss 2009 ein Architekturstudium ab und arbeitete danach als Assistenz bei Tobias Rehberger. Später studierte er in Offenbach und Salzburg.
Die Galerie Martin Janda zeigt von 11. März bis 23. April 2022 die vierte Einzelausstellung des renommierten slowakischen Künstlers Július Koller, kuratiert von Daniel Grúň.
The bookshelf is much more than just an item of furniture, which serves to store all kinds of objects. Often objects accompany us for years and show our personality. What is on your bookshelf?
Am 25. März startet print for peace mit einer zweiwöchigen Spendenaktion. Motive von bekannten Fotograf*innen aus ganz Europa können erworben werden. Ziel ist es, Menschen zu unterstützen.
Ernst Koslitsch ist in der Steiermark aufgewachsen. Gemeinsam lebt und arbeitet der Künstler mit seiner Frau Dominique Foertig und Sohn Noel im 18. Wiener Gemeindebezirk.
Auf ihrem Desktop liegen tausend Sachen. An die Wände in ihrem Studio klebt sie Gedanken, Skizzen und Bilder. Im Dezember vor ein paar Jahren reist sie von der Adriaküste nach Wien.
For his new exhibition „Ladies and gentlemen, what do you see?“ Ben Reyer has created three new series of works with the position of the female as the center of the series.
Die Ausstellung zeigt jüngere Werke von Katharina Stiglitz, in denen sie sich Manifestationen von Zeit an den Rändern des Sichtbaren widmet. Anhand von monochrom reduzierten Zeichnungen.
In der kommenden Ausstellung zeigt Martin Veigl seine neue Werkserie. Veigl bedient sich romantischer Alltagsfragmente und kombiniert diese mit freier, gestischer Malerei zu neuen Bildwelten.
Manuel Mraz kommt aus einer Familie, die sich schon seit mehreren Generationen, der Gastronomie verschrieben hat. Er selbst führt gemeinsam mit seinem Vater und Bruder das Restaurant Mraz und Sohn.
Keyframe is a digital Art exhibition in Vienna. The exhibition takes place from the 31st of March to 2nd April 2022. 36 different artists will be exhibiting animated artworks, which will be shown on really screens.
